UDSTILLING OG FORMIDLING
Et besøg i Hofteatret er meget mere end et besøg i det historiske Hofteater fra 1767, i de mere end et kvart årtusinde gamle men nyrestaurerede interiører. Nogle historier er kommet frem fra de vægge, hvor de har været skjult i årtier. Andre historier om det liv, der har været i Hofteatret hen over generationer, kan nu ses i en installation med modellen af Hofteatret anno 1767, eller høres i nogle helt enestående lydfortællinger i balkonlogerne. Og historier om scenekunsten, både den historiske og den aktuelle, findes nu i den nye scenografi på scenen, den første siden 1881, i spil-selv- teatret og i udstillingen Teater til tiden, der findes rundt om på scenen, på balkonen og i nicherne.
HOFTEATRETS SCENOGRAFI
Da Hofteatret blev tvangslukket i 1881 pga. brandfare, forsvandt alt inventar, herunder kulisser og scenografi. Nu har teatermaleren David Drachmann tegnet, malet og produceret en helt ny scenografi til Hofteatrets scene, hvor det gamle scenegulv er kommet frem og til sin ret igen. Den nye scenografi er bygget op efter de mål og proportioner, man kendte i 1700-tallets barokteater. Det er ikke en barokscenografi, men den skaber oplevelsen af og stemningen i et historisk scenerum, sådan som det så ud i barokteatrets storhedstid. Det skal ses!
Motivet i Drachmanns scenografi er til dels hentet fra Ludvig Holbergs Den politiske kandestøber. Kandestøberen var den første skrevet på dansk og henvendt til et dansk publikum i et offentligt tilgængeligt teaterhus, nemlig Lille Grønnegade Teatret midt i København i starten af 1720’erne.
SPIL-SELV-TEATER
Den politiske kandestøber danner inspiration for det nye spil-selv-teater på Hofteatrets scene. Spil-selv-teatret består af en række fascinerende kostumer, der i formsprog refererer tilbage til 1720’ernes og komediens forskellige roller, men samtidig adskiller de sig i materialer og design fra traditionelle kostumer.
De besøgende kan iføre sig kostumerne og spille med og i dem, i rollerne, på scenen. Samtidig suppleres kostumerne af en karaoke-aktør, en skærm der viser et par udvalgte scener fra Den politiske kandestøber – som så kan spilles for sjov midt i en scenografi a la 1720’ernes og kandestøberens København.
TEATER TIL TIDEN
Rundt om på Hofteatrets scene, balkongange og i nicher møder man den nye udstilling Teater til tiden gennem 300 år. Teater til tiden begynder med Ludvig Holbergs komedie Den politiske kandestøber, som gennem generationer har været en klassiker i dansk teaterhistorie. Hver montre præsenterer en forestilling og et nedslag i dansk teaters historie. Teater til tiden er ikke en udstilling om teatrets kanoniserede klassikere, men kendte og mere ukendte eksempler på forestillinger, der har haft noget at sige om og til den tid, de er blevet til i. Udstillingen består af 17 forestillinger gennem tiden, 17 nedslag, 17 specialdesignede montrer, som er placeret rundt om i Hofteatret og er i dialog med de historiske interiører og 1700-tallets formsprog, men samtidigt i valg af materialer er diskret og dæmpet, men tydeligt adskilt herfra.
"det udstillingsdesign, JAC Studio har lavet med en række barokke piedestaler med små teaterkasser på er lige så forunderligt og vel tilpasset stedet, som fornyelsen af arkitekturen er." Politiken
Til hver eneste forestilling i udstillingen hører en uddybende digital formidling, som kan ses og høres – via QR-koder – på en mobilguide, man låner af museet, eller på ens egen mobiltelefon.
Den digitale formidling uddyber det, man ser i den fysiske udstilling. Her er masser af spændende viden og syn for sagn, uanset om man vil se mere om den enkelte forestilling eller høre om forestillingens sammenhæng med den tid, den er blevet til i. Til det hjælper 17 helt nye, korte videointerviews med en række af nutidens teaterfolk, skuespillere, skuespilchefer, instruktører og teaterhistorikere, her iblandt skuespilchef Morten Kirkskov, teaterdirektørerne Pelle Koppel og Mette Wolf, instruktør Kasper Wilton, dramatikeren Line Knutzon, skuespillerne Lotte Andersen og Signe Egholm Olsen, teaterhistorikeren Alette Scavenius og mange flere. Interviewsene er optaget på Hofteatrets scene og produceret af Bread and Butter i tæt samspil med Teatermuseet i Hofteatret.
HOFTEATRET – HISTORIEN OG MODELLEN
Midt i Hofteatrets foyer kan man studere en stor installation bygget op om en model af Hofteatret, som det så ud ved åbningen i 1767. Modellen er tegnet og bygget af scenograf Christian Tom-Petersen. Hans omfattende og udførlige arbejde med modellen foregik over flere år. Det er ikke bare en minutiøs og detaljerig model, den indfanger hele det enevældige Hofteaters historiske atmosfære. Og samtidig kan man se – i digitale animationer – og læse en masse om Hofteatret som tidstypisk barokteater i 1700-tallet og den ombyggede teatersal i 1842, foruden om Hofteatrets brogede og omskiftelige kulturhistorie.
PÅ LYDSPORET AF HOFTEATRET
Rundt om i balkonlogerne kan man høre det, man ikke mere kan se: 8 helt enestående og nyproducerede lydfortællinger om hændelser og personer – skuespillere, musikere, politikere, konger, Christian 7’s Grand Danois og kulturpersonligheder som bl.a. Grevinde Danner og H.C. Andersen – fra Hofteatrets lange og brogede historie, sådan som du aldrig har hørt den før.
"Og så en lille – egentlig stor – ting. Jeg tog til København i weekenden for at se en del udstillinger, og jeg så naturligvis Teatermuseet i Hofteateret. Det var SÅ god en oplevelse! Fire særdeles blaserte museumsgæster (jeg er en af dem) fortabte sig totalt i teatrets verden og fortællinger." Maria Berg Briese, formidlingschef på Det Grønne Museum
DET DIGITALE BESØGSRUM
Du kan også gå på opdagelse i vores digitale besøgsrum, hvor du bl.a. finder podcast-serien Bag scenen – historier fra kulisserne, videoer om Hofteatret og scenekunsten og foruden formidlingsprojekter, der dykker ned i museets arkiver og samlinger